Dit is gebruiklik om 'n melodie 'n reeks musiektone met 'n bepaalde tempo en ritme te noem, wat deur die luisteraar as 'n geheel gesien word en nie as 'n stel klanke nie. Musiek en melodie is egter nie sinoniem nie.
Instruksies
Stap 1
Daar word geglo dat die konsep van melodie in die oudheid verskyn het. En die woord - "melodie" - is van antieke Griekse oorsprong, alhoewel die antieke Grieke self, volgens enkele geskrewe getuienisse, ongeveer dieselfde genoem het bloot melo's, 'n stel metodes om poësie te sing. Met ander woorde, die oorsprong van die melodie hou verband met die tempo en ritme van die resitasie. Afhangend van die stemming wat aan die luisteraar oorgedra moes word aan die luisteraars, verskil die melodie: - voorste (voorwaartse, gladde beweging, vaag herinner aan 'n toonleer), onderverdeel in stygende, dalende en sirkelvormige; - weefwerk (huppelbeweging); - repetisie (herhaling van sommige en dieselfde geluide van dieselfde toonhoogte).
Stap 2
In die algemeen word hierdie klassifikasie as basis geneem deur die teoretici van musiek uit die era van klassisisme, wat die fondamente van harmonie geskep het wat suksesvol bestaan tot aan die einde van die 19de eeu. Volgens hierdie teorie kan musiek polifonies wees (wanneer alle stemme gelyk is en elkeen 'n melodie kan lei wat van register na register verander) of homofonies (melodie plus begeleiding). Eenvoudig gestel, die klassisiste het die hoë styl van die lae geskei, wat destyds baie kenmerkend was van wetenskaplike navorsing op die gebied van kuns.
Stap 3
Die fondamente van hierdie harmonieuse teorie is redelik stewig gelê. En tot vandag toe word aanvaar dat die melodie 'n voltooide tekening moet hê, en as dit nie met 'n kadens eindig nie (een van verskeie gevestigde eindes vir 'n stuk), moet u ten minste nie te gemoduleer word nie (modulasie is 'n oorgang na 'n sleutel deur 'n halftoon of meer op of af sonder om terug te keer na die basis). Polifonie is iets van die verlede, maar homofoniese opvoering bly oor, wat aktief ontwikkel is in die Weense komposisieskool totdat die musiek te eentonig geword het.
Stap 4
In die eerste helfte van die 20ste eeu het baie komponiste die klassieke musiekteorie laat vaar en oorgegaan na polytonale komposisie (I. Stravinsky, D. Shostakovich) of - en dit was 'n revolusionêre besluit - na dodekafonie ('nuwe Weense skool'), wat probeer het om terug te keer na die ware konsep oor musiek wat voor die rigiede raamwerk van klassisisme bestaan het. Deur dit te doen, het die komponiste egter na die ander uiterste gegaan en weer alle musiek in "hoog" (vir ware fynproewers) en "laag" (vir die "skare") verdeel.
Stap 5
In die tweede helfte van die vorige eeu, vanweë die feit dat daar baie nuwe moontlikhede vir die speel van musiek verskyn het (van 'n elektriese kitaar tot 'n rekenaar), het die melodie weer die lot geword van nie net "lae genres" nie, maar ook teruggekeer aan die werk van ernstige komponiste (A. Schnittke, E. Denisov, E. Artemiev).
