Contempo is 'n moderne dansrigting waarmee u die musiek kan voel, om oop te maak. 'N Verpligte onderdeel is emosioneel. Gevoelens, emosies en stemming word deur die dans oorgedra.
Hedendaagse dans is 'n moderne dansstyl waarmee u u verhaal met behulp van die liggaam kan vertel. Vandag is dit een van die gewildste in choreografie; dit word onderskei deur sensualiteit, emosionaliteit en plastisiteit. Nie alle dansers kan hierdie kuns bemeester nie, want dit vereis totale toewyding, sowel fisies as emosioneel.
Eietydse geskiedenis
Die neiging het ontstaan aan die einde van die 19de eeu uit die Art Nouveau-styl. Daarna is 'n beroep gedoen om homself te bevry van algemeen aanvaarde standaarde en stereotipes. Dit is geskep om dans en lewe saam te smelt. Oor waar die rigting die eerste keer verskyn het, is die inligting teenstrydig. Sommige beskou Amerika as hul vaderland, terwyl ander Sentraal-Europa beskou. Daar word geglo dat oosterse tegnieke soos joga en tai chi die voorvaders geword het.
Baie professionele persone merk op dat u in die choreografie van die dans self elemente van Westerse rigtings en Oosterse kulture kan vind. Dit het verweef:
modern;
- jazz;
- pop- en volksdanse;
- ballet;
- elemente van gevegskuns;
- joga.
Die hoofidee van die tydgenoot is die vermoë om af te wyk van die vasgestelde reëls, om u met behulp van 'gratis' dans uit te druk.
Die danser Isadora Duncan word as die stigter beskou. Die meisie het klassieke ballet ontken, en daarom het sy 'n dans geskep gebaseer op antieke plastiek. Dit het gelei tot veroordeling in die samelewing, maar die meisie het nie van haar sienings afgewyk nie, wat regoor die wêreld tot roem gelei het. Sy het gepraat oor nie so 'n houding, beweging of gebaar wat op sigself mooi sou wees nie. Elke beweging is slegs wonderlik as dit werklik en opreg gevoelens en gedagtes uitdruk. Duncan word die stigter van dans, wie se taak is om na sy innerlike stem te luister en uit te druk.
Dansfilosofie
Contempo is nie net 'n manier om die senuwees te kalmeer en harmonie te verkry nie. Dit kan op enige musiek uitgevoer word, aangesien die belangrikste is om u bui deur middel van plastiek uit te druk. U kan nie die plan volg nie, maar slegs improviseer.
Die dans het die moontlikheid van selfontwikkeling, sonder om in 'n bevrore styl te verander. Danksy dit kombineer dit natuurlikheid, eenvoud van vorms en rykdom van die emosionele komponent. Kontakimprovisasie is 'n spel met die swaartekrag en traagheid. Deur aanraking leer dansers die praktiese waarde van begrippe soos ondersteuning, die vermoë om te gee en neem, balanseer.
Kenmerke van die
Die genre word gekenmerk deur 'n navorsingsgerigtheid deur dans. Contempo - ligte en ekspressiewe bewegings. Hulle dans gewoonlik kaalvoet. Die hoofbeweging is die afwisseling van gespanne en gespanne spiere en skielike vrystelling en ontspanning. Noukeurige asemhalingswerk, val, styg en skielike stop word uitgevoer. In die loop van die werk word aandag gegee aan:
- liggaamsbewustheid;
- kwaliteit van bewegings;
- werk met ruimte.
Vryheid van uitdrukking behels improvisasie. Gebruik dit om dit te doen:
Dansimprovisasie. Sy leer dat dit nie is hoe jy dans nie, maar hoe jy voel terwyl jy dans. Dit laat die danser buite bestaande grense gaan en nuwe bewegings skep.
Kontak improvisasie. Dit bestaan uit die ondersoek van die liggaam se werk, terwyl die liggaamlike kontak met 'n maat behou word. Hiervoor word tegnieke gebruik om gewig, balans, rotasie, val, oor te dra.
Los tegniek. Dit is daarop gemik om spesifieke spiergroepe vry te laat om nuwe vaardighede te bekom. Hierdie effek kan bereik word deur behoorlike asemhaling en momentum te gebruik.
Opleiding
Vandag laat baie skole beginners toe om vertroud te raak met hierdie gebied. Met moderne tegnieke kan jy nie net leer dans nie, maar ook jouself voel. Contempo kan solo of dubbel wees. In die klaskamer onderrig hulle gewoonlik twee soorte tegelyk.
Die opleiding kan gebaseer wees op een of meer tegnieke:
- Alexander. Gerig op die behoud van die regte liggaamshouding.
- Feldenreis. Laat u toe om aan die hele liggaam te werk.
- Somaties. Dit maak dit moontlik om alle fasette van die interaksie tussen liggaam en gees te besef.
- Rudolf Laban. Dit is gebou op die begrip, waarneming en beskrywing van alle vorme van beweging.
- Martha Graham. Die eerste plek word gegee aan bewegings met die buikvlies en bekken.
Tydens die opleiding word elemente soos balans en artikulasie, swaartekrag en tegnieke om met die vloer te werk, noodwendig beïnvloed.
Daar word ook baie aandag aan musiek gegee. As die klassieke vroeër gebruik is, is die ritme wat deur die metronoom ingestel is, vandag genoeg. Dit is noodsaaklik dat elke les met rek begin, want om emosies uit te druk, het u buigbaarheid, uitgestrekte arms en bene nodig.
Om dans te studeer, het u spesiale klere en skoene nodig. Veelsydige jazzskoene of stofdansskoene is gewild. Die kleredrag moet strak en elasties wees, en moet nie beweging belemmer nie. Dit kan 'n rok, sweetpakbroek of leggings wees.
Vandag is beide kinders vanaf die ouderdom van vier en volwassenes betrokke by hierdie gebied. In die klaskamer word die kind geleer om die musiek te voel, elementêre bewegings te bemeester en kennis te maak met die kultuur van moderne dans.
In die proses van opleiding kry die opleiers kennis oor die basiese posisies en posisies in die ruimte, oor die tegniek om basiese oefeninge in die stalletjies uit te voer, sowel as oefen- en dansligamente. Fragmente van klassieke werke, volksliedjies kan gebruik word vir musikale begeleiding. Musiek kan anders wees, maar verwerk word.
Waarom is dit die moeite werd om eietyds te doen?
Dans laat jou binne-in jou siel kyk. Daar is 'n geleentheid om u emosies weg te gooi, wat die kyker baie indrukke gee. Aangesien klasse gebaseer is op kennis oor die vermoëns van u eie liggaam, kom ligtheid, die vermoë om te balanseer, bewustheid.
Contemp sal u leer om u houding te monitor, ruggraatprobleme op te los en rugpyn uit te skakel. Die vrag word altyd afsonderlik gekies. Dit verseker die korrekte werking van die bloedvate en die hart. Met voortdurende opleiding verbeter metabolisme.
Tydens opleiding leer dansers om musiek te hoor, beweeg daarna. Slegs enkele aanwysings laat u oplos in musiek.
Ten slotte merk ons op dat die dansrigting op gesonde mense gerig is, maar dat daar suksesvol gepoog is om dit toe te pas op werk met kinders met outisme en ander ontwikkelingsgestremdhede. Met voldoende vaardigheid word elke les en dans eksklusief.
