Om strokiesprente te teken, is moeiliker as gewone tekeninge. Die skrywer moet nie net 'n artistieke nie, maar ook 'n skryfstyl hê. Daarbenewens is dit nodig om 'n goeie kennis te hê van die tekenteorie: die konstruksie van komposisies, die keuse van kleure en die korrekte gebruik van gereedskap.
Kies 'n tekenmetode: klassiek of rekenaar. In die eerste geval het u skoon velle papier, potlode van verskillende hardheid, 'n liniaal en 'n goeie uitveër nodig. As u ernstig wil raak met die skep van strokiesprente, kan u 'n spesiale kanteltafel koop. U benodig ook 'n lamp en 'n outomatiese skerpmaker.
As u strokiesprente op u rekenaar wil teken, moet u 'n grafiese tablet gebruik. Met hierdie toestel kan u 'n spesiale pen gebruik om beelde direk in 'n grafiese redakteur te skep. U kan beide gewone programme gebruik waarmee u eenvoudig kan teken (Photoshop, PaintToolSAI), sowel as gespesialiseerde toepassings vir strokiesprente (MangaStudio).
Karakters (wysig)
Die basis van enige strokiesprent is karakters. U moet nie net die voorkoms van die held in die fynste besonderhede oordink nie, maar ook sy karakter skep. Wat is sy hoofmotiewe, hoe hy na die wêreld kyk, van watter soort mense hy hou, ensovoorts. Dit is die beste om afsonderlike kaarte te maak wat die agtergrond van die karakter, sy gunsteling en nie-like dinge aandui, sowel as die benaderde rol in die plot.
Dit word aanbeveel om ten minste twee hoofkarakters te skep: die protagonis en die antagonis. Dit sal die plot interesseer. Konfrontasies en probleme trek altyd meer aandag. Moet ook nie alle karakters van dieselfde geslag maak nie. Mooi meisies wat sekondêre rolle vertolk, word dikwels baie gewilder as die hoofkarakter.
Komplot
Dit maak nie saak of u 'n snaakse of leersame verhaal teken nie - teken nooit 'n strokiesprent voordat u met 'n plot bedink het nie. Dit sal u in staat stel om foto's beter te rangskik en die gevoelens van die karakters akkuraat uit te beeld.
Daar moet veral aandag gegee word aan die omgewing. In die boek beskryf die outeur self die ligging van die karakters met behulp van metafore. U sal ook 'n donker bos, 'n ondervragingskamer en nog baie meer moet uitbeeld. Daarom is dit beter om elke toneel eers in woorde te beskryf (u kan opneem of op 'n diktafoon dikteer) en dan eers na die beeld te gaan.
Onthou die samestellende dele van die werk: proloog, uiteensetting, toonsetting, ontwikkeling van aksies, klimaks, ontknoping en epiloog. Dit is nie nodig om almal in te sluit nie, maar hulle sal help om die plot korrek te ontwikkel.
Samestelling
Onthou dat strokiesprente nie met verspreidings kan begin en eindig nie, want hierdie dele word op 'n aparte strook toegeken. Die eerste raam moet altyd die omgewing met die kleinste besonderhede bevat, sodat die leser onmiddellik in die atmosfeer kan verdiep. Elke afsonderlike verspreiding moet die voltooide aksie bevat, soos 'n paragraaf in die teks.
Dit is beter om die belangrikste gebeure en aksies in die hoeke te plaas, en om minderjariges die middel van die bladsy te gee. Dit is die beste as die laaste raam van elke verspreiding 'n frase of handeling bevat wat die leser sal interesseer en hom die bladsy sal laat draai. Onthou dat wye horisontale skote die aksie vertraag, terwyl vertikale skote inteendeel versnel.
