"U kan altyd iets goeds in alles sleg vind," leer psigoterapeute mense. Vanuit hierdie oogpunt begin alle films oor die post-apokalips met goeie nuus - die einde van die wêreld het gebeur, maar tog het iemand daarin geslaag om te oorleef!
Post-apokalips as 'n gewilde genre
Dwarsdeur die mensegeskiedenis was voorspellings oor die dood van die wêreld veral gewild, maar as 'n genre van post-apokaliptiek het dit eers aan die begin van die 19de eeu begin vorm. Pasgebore bioskoop het die idee van die einde van die wêreld nie as 'n loketskouspel beskou nie, en tot in die middel van die 20ste eeu kan alle films van hierdie genre letterlik aan die een kant genommer word.
Op hierdie lys is veral net een band opmerklik - die Britse swart-en-wit wetenskapfiksiefilm van 1936 "Things to Come", gebaseer op die gelyknamige boek deur Herbert Wales. Produsent en regisseur W. C. Menzies het nie net die beroemde wetenskapfiksieskrywer gevra om die draaiboek te skep nie, maar het hom ook toegelaat om aktief deel te neem aan rolverdeling, goedkeuring van kostuums en selfs die opname van die film. In die stadium van redigering is die meeste verfilmde tonele egter uitgesny sonder enige ooreenkoms met die skrywer.
Na die Tweede Wêreldoorlog en die uitvinding van die kernbom, toe die moontlikheid om die wêreld te vernietig nie meer hipoteties was nie en die wêreldbewussyn betree het, het dit 'n golf van massapsigose veroorsaak, het post-apokaliptiek een van die mees gewilde genres geword waarvan die gewildheid dekades lank nie afgeneem nie.
Die einde van die bekende wêreld kom nie net as gevolg van die kernslagting nie, maar ook as gevolg van pandemies, indringers van vreemdelinge, masjienopstand, ekologiese ineenstorting, onverklaarbare bonatuurlike verskynsels en tradisioneel - volgens goddelike wil. 'N Post-apokaliptiese film kan handel oor die gebeure wat plaasvind onmiddellik na die katastrofe of die wêreld wat jare later gevorm is op die ruïnes van ons beskawing, in die reël, versamel uit die puin van tegnologie en sosiale waardes.
The War Game (1965)
Die Britse regering, wat geleer word deur die geskiedenis van massapaniek tydens die radio-uitsending van Wallis se roman War of the Worlds, het die vertoning van die televisiefilm War Game onder regie van Peter Watkins verbied. Die film word in 'n TV-verslag oor die gevolge van die termonukleêre aanval van die USSR op Brittanje verfilm. Die film, in yl, 'dokumentêre' kleure, skets die verskrikking van oorlewing in die daaropvolgende chaos. Die weermag verbrand lyke, die polisie skiet op mense wat voedselstoorplekke plunder, regeringsbeleid lei tot opstand, en te midde van alles, die verhaal van verskeie weeskinders wat hul toekoms in 'n nuwe wêreld soek. Die film eindig met beeldmateriaal van 'n kersdiens in 'n verwoeste kerk, waarin die dominee tevergeefs na woorde van hoop vir sy paar oorlewende kudde soek.
Ten spyte van die beperkte verspreiding van die teater, het die film gelyktydig verskeie gesogte toekennings verower, waaronder die 1967 Oscar vir beste dokumentêr. Dit is 20 jaar na die skepping daarvan op die Britse televisie gewys, 'n week voor die veertigste herdenking van die bomaanval op Hiroshima.
Night of the Living Dead (1968)
Of u nou 'n aanhanger is van die kultusreeks The Walking Dead of meer van die aksiekomedie Z Nation, wat Resident Evil speel of zombie strokiesprente lees - sê dankie George Romero. Dit was in sy film "Night of the Living Dead" dat die herleefde lyke eers bekende eienskappe en gewoontes gekry het.
Die verhaal van sewe vreemdelinge wat in die middel van 'n zombie-apokalips vasgevang is, het begin as 'n onafhanklike Amerikaanse horrorfilm met 'n begroting van net meer as $ 100.000. Die film verdien meer as $ 30 miljoen in die loket en, hoewel hy aanvanklik hewig gekritiseer is, is dit uiteindelik erken as 'kultureel, histories en esteties betekenisvol'.
Na die eerste film het Romero nog vyf geskiet, hoewel nie 'n direkte voortsetting van mekaar nie, maar verenig deur 'n enkele tema.'N Aanhanger van die franchise noem die beste deel van die 1978-film Dawn of the Dead. 'As daar nie meer plek in die hel is nie, kom die dooies na die aarde', sê sy advertensie-slagspreuk.
In 1990 is 'n remake van die eerste deel met dieselfde naam op die skerms vrygestel, maar met 'n effens aangepaste script, wat deur Romero self verwerk is. Dit is gevolg deur 'n hele reeks "herbesinning", waaraan die kultusregisseur niks te doen gehad het nie.
Planet of the Apes (1968)
'N Ander film, wat in 1968 uitgereik is, word 'n klassieker van die genre en betree die lys van die tydskrif Empire as een van die 500 "Greatest Movies of All Time". Dit is Frank Schaffner se Planet of the Apes. Dit is 'n post-apokaliptiese wetenskapfiksie oor 'n toekoms waarin ape nie net verander in wesens wat toegerus is met ontwikkelde intelligensie en spraak nie, maar ook hul eie sosiale stelsel geskep het, terwyl mense stom is en 'n primitiewe bestaan voer. Een van die kragtigste oomblikke van die film, baie herken die skote aan die einde van die film, waarin die held besef dat die planeet waarop sy ruimteskip beland het, nie 'n soort 'nuwe' is nie, maar die goeie ou aarde, maar honderde jare na 'n kernoorlog.
Die eerste band is gevolg deur nog vier vervolgverhale, twee remakes, 'n strokiesprentreeks, asook televisie- en animasiereekse.
A Boy and His Dog (1974)
En weer, die aarde na 'n kernoorlog. Twee mense dwaal oor die eindelose woestyn - 'n jong ou en sy hond. Die jong man kry kos, en die hond - 'n slagoffer van genetiese ingenieurswese, toegerus met 'n telepatiese geskenk, maar ontneem van die geleentheid om kos vir homself te kry - soek vroue vir sy metgesel en waarsku teen talle gevare. Marauders, mutante, hondsdol androïede, ondergrondse stede, politieke intriges en 'n ruim dosis manlike chauvinisme aan die einde - dit is wat op u wag in hierdie film, die enigste regisseurswerk van die akteur L. K. Jones.
Stalker (1979)
Andrei Tarkovsky se film kombineer elemente van wetenskapfiksie en 'n filosofiese gelykenis. Alhoewel die regisseur op die idee gekom het om 'n film te skiet nadat hy die Roadside Picknick van die Strugatsky-broers gelees het, en die skrywers self aan die draaiboek gewerk het, volgens Tarkovsky, 'het die film niks met die roman te doen nie, behalwe vir die woorde' Stalker”en“Zone”.
Mad Max (1979)
Die Australiese aksiefilm onder regie van George Miller hou die Guinness Book of Records al twintig jaar as die film met die hoogste wins-tot-koste-verhouding. Ongeveer 500 duisend dollar is bestee aan die skouspelagtige film, waarvan 30 aan Mel Gibson se fooi betaal is, vir wie die rol van Max Rokotansky die eerste stap na Hollywood Olympus was. By die wêreldwye loket het die aksiefilm ongeveer $ 100 miljoen verdien.
Die eerste film is gevolg deur drie vervolgverhale en dit is moontlik dat 'n vierde vrygestel word. In 2016 word die aksiefilm Mad Max: Fury Road die eerste film in die franchise wat tien Oscar-benoemings ontvang en ses daarvan neem. Die invloed van die reeks op die populêre kultuur is voor die hand liggend - verwysings na die franchise kan gevind word in lang- en televisiefilms, literatuur, strokiesprente, rekenaarspeletjies. Die regie deur Guillermo del Toro, Robert Rodriguez, David Fincher, noem James Cameronme die tweede deel van 'The Road Warrior' (Mad Max 2: The Road Warrior, 1981) onder hul gunsteling films.
Blade Runner (1982)
Filip K. Dick se gratis verwerking van Do Androids Dream of Electric Sheep? Geregisseer deur Ridley Scott is 'n uitstekende voorbeeld van neo-noor. Stadige tempo, futuristiese beeldmateriaal, donker klankbaan en, bowenal, 'n ingewikkelde, dubbelsinnige en vae intrige het die film een van die beste voorbeelde van die genre gemaak. In Oktober 2017 word 'n vervolg op die verhaal van die wêreld van die toekomstige "Blade Runner 2049" vrygestel, waar die probleem van onderskeid tussen mense en replikante, "skerp soos 'n skeermeslem", weer herbesinning vereis.
Dead Man's Letters (1986)
'N Donker Sowjet-wetenskaplike film oor die wêreld na 'n kernontploffing, veroorsaak deur 'n ewekansige rekenaarfout. Die protagonis, 'n belangrike wetenskaplike, laat vaar sy plek in die bunker, waar die paar oorlewendes ontsnap, om by die sterwende kinders te bly. Die titel van die film verwys na die briewe wat 'n gay man aan sy oorlede seun skryf, en reflekteer oor hoe die mensdom tot so 'n tragiese uitkoms gekom het.
Delicatessen (1991)
Post-apokalips, afgryse en swart komedie word vermeng in die film wat deur Jean-Pierre Jeunet en Marc Caro geregisseer word. In 'n wêreld waar eenvoudige kos skaars is, is vleis 'n spesiale lekkerny. En sommige is gereed om hul naaste nie net figuurlik te eet nie, maar ook letterlik.
12 Monkeys (1995)
Bruce Willis, Brad Pitt en Christopher Plummer - dit is die sterre rolverdeling van die film deur die beroemde regisseur Terry Gilliam, waarin u nie net foto's van die post-apokaliptiese toekoms kan sien nie, maar ook 'n reis na die verlede wat hierdie toekoms uitgelok het. Die filmvervaardigers dissekteer die aard van menslike herinneringe donker, hul impak op die persepsie van die werklikheid, die impak van moderne tegnologie op die vermoë van mense om met mekaar te kommunikeer.
28 dae later (2002)
Voordat Danny Boyle se post-apokaliptiese drama verander in 'n verbysterende zombie-verskrikking met 'n mal leër en 'n vreemde virus, het u tyd om die vreesaanjaende uitsig oor die verlate lewelose Londen te voel. Hierdie manjifieke panorama's wek vrees, ook omdat dit met 'n amateurfilmkamera verfilm is, wat alles wat gebeur 'n tikkie dokumentêre drama gee.
Monstro (Cloverfield, 2008)
Die film "Monster" was die eerste in 'n franchise van drie films, verenig deur 'n algemene ramp - 'n reuse-monster van 76 meter, waaruit uitheemse parasiete gestort word, toegerus met tande, kloue, skulpe en vier pare oë. Van die byt van die parasiet bloei iemand deur die vel en oogballe, sy bolyf swel en breek dan in stukke. Die eerste film is verfilm op 'n wyse van filmverite - 'n dokumentêre vertelling, as 'n snit uit 'n persoonlike videokamera wat deur die Amerikaanse departement van verdediging gevind is en aan 'n saak genaamd 'Cloverfield' geheg is.
Die aanhangers van die franchise beklemtoon veral die tweede deel - Cloverfield, 10 (10 Cloverfield Lane, 2016) - 'n wetenskaplike sielkundige riller, 'n byna intieme verhaal van 'n vrou wat wakker word na 'n ongeluk in 'n ondergrondse bunker met twee mans wat verseker haar dat die res van die wêreld nooit weer dieselfde sal wees nie. Die derde deel - The Cloverfield Paradox (2018) - ruimtefiksie met reis na 'n parallelle heelal.
The Road (2009)
The Road is 'n post-apokaliptiese drama wat deur John Hillcoat geregisseer is, gebaseer op die gelyknamige roman deur die Pulitzer-pryswenner Cormick McCarthy. In 'n wêreld wat deur 'n katastrofe in 'n woestyn verander is, waar alle lewende dinge sterwend is en bendes van plunderaars op soek is na die mees voor die hand liggende voedselbron - ander oorlewendes, probeer die vader sy seun beskerm en hou minste 'n bietjie menswees in homself en die kind. 'N Donker, vaal, ontstellende film, ver van kommersiële sukses, maar baie bekroonde.
Last (Cargo, 2017)
Een van die mees menslike en hartseer films oor die zombie-apokalips van die Australiese regisseurs Ben Howling en Yolanda Ramke. Die held Martin Freeman het net 48 uur voordat hy 'n zombie word, en gedurende hierdie tyd moet hy 'n veilige huis vir sy dogtertjie vind.
A Quiet Place (2018)
In 2020 is byna die hele bevolking van die aarde vernietig deur wesens van onbekende oorsprong en val alle lewende dinge aan wat geluide maak. Die wesens het 'n gepantserde vel en die beste gehoor. In hierdie post-apokaliptiese wêreld probeer 'n gesin oorleef - 'n vader, 'n swanger moeder en twee kinders. Hulle het reeds hul derde kind verloor en is bereid om baie te doen om die res te beskerm. Die swak plek in die monsters is egter nie bestem deur volwassenes nie, maar deur hul gehoorgestremde dogter. Kritici het die film geprys en dit nie net "vreesaanjaend" genoem nie, maar ook "slim". Die vervolg op die film is aangekondig, wat nie vroeër as 2020 uitgereik moet word nie.
Bird Box (2018)
Gelyktydig met "A Quiet Place", waar die mensdom tot die dood gelei word deur die vermoë om geluide te maak, het 'n riller uitgekom waar die ongeluk 'n persoon se sig bedreig. Hierdie post-apokaliptiese wêreld word bewoon deur wesens wat jou mal kan maak en iemand wat daarna kyk, kan doodmaak. As u nou wil oorleef, is dit die moeite werd om 'n boks voëls saam te neem wat die benadering van bonatuurlike entiteite aanvoel. Dus, met 'n voëlkissie en twee babas in haar arms, moet jy verby die rivier en deur die bos loop om die heldin van die film in 'n veilige skuiling te kry.
Die koms van die film het gelei tot die #BirdBox flash mob, waarin mense hul daaglikse aktiwiteite probeer uitvoer terwyl hulle geblinddoek is.
