Tamara Milashkina: Biografie, Kreatiwiteit, Loopbaan, Persoonlike Lewe

Tamara Milashkina: Biografie, Kreatiwiteit, Loopbaan, Persoonlike Lewe
Tamara Milashkina: Biografie, Kreatiwiteit, Loopbaan, Persoonlike Lewe

Video: Tamara Milashkina: Biografie, Kreatiwiteit, Loopbaan, Persoonlike Lewe

Video: Tamara Milashkina: Biografie, Kreatiwiteit, Loopbaan, Persoonlike Lewe
Video: Мастера оперной сцены. Т.Милашкина 2024, Mei
Anonim

In die beoordelings van die unieke liriek-dramatiese sopraan is People's Artist of the Soviet Union, laureaat of the State Prize of the RSFSR Tamara Milashkina, feitlik alle kenners en fynproewers van operakuns verenig. Selfs die mees onpartydige kritici hoor selde veroordeling van haar tegniek, styl, manier van sing. Die rede lê in die onverstaanbare harmonie van die innerlike voorkoms van die sanger. In die geluid van haar stem is daar 'n "siel wat kan verstaan."

Tamara Milashkina: biografie, kreatiwiteit, loopbaan, persoonlike lewe
Tamara Milashkina: biografie, kreatiwiteit, loopbaan, persoonlike lewe

Die natuur het Tamara Milashkina toegerus met 'n ryk gekleurde stem met 'n warm borskleur en 'n wye verskeidenheid van twee en 'n halwe oktawe. Haar sang, uniek in terme van die beweeglikheid van die hele klanklyn en opvallend in sy ekspressiwiteit en absolute vryheid, word soos volg gekenmerk deur vokale spesialiste: Stem en vlugtige topnote, digte en afgeronde klank in die sentrale register, ryk en borskas melodieusheid aan die onderkant. ' Maar is dit net die wonderlike stem wat volgens I. Arkhipova een keer elke honderd jaar gebore word, die rede vir die sukses en roem van die sanger? Die tweede komponent van Milashkina se talent is haar uiters noukeurige werk aan haarself, wat in die kuns in die taal van professionele persone 'slim werk' genoem word.

Tamara is in die herfs van 1934 in die Mirnenko-familie gebore, wat in die laer Wolga-streek (die stad Astrakhan) in die vooroorlogse periode gewoon het. Terwyl sy op skool studeer en daarna aan die biblioteek tegniese skool, het sy meisie entoesiasties besig gehou met amateuroptredes en 'n koorkring. Haar ma het pragtig gesing, mandolien en kitaar gespeel en saam met haar broers Tamara met plesier in die tuisensemble gespeel. Gehoor in die kinderjare Russiese liedjies, romanses en melodieë uit die Wolga het die begeerte aangespoor om sang te neem. Die meisie begin haar professionele musiekopleiding aan 'n musiekskool in 1953.

Dit het gebeur dat Milashkina se talente meer as een keer en mettertyd deur fynproewers en fynproewers van klassieke sang opgemerk en opgemerk is. Selfs in die eerste jaar van die musiekskool het Maria Maksakova die aandag gevestig op die eienaar van 'n unieke stem. Die beroemde landvrou Tamara het die meisie ten sterkste aanbeveel om voort te gaan studeer aan die Moskou Konservatorium.

Tamara was 'n 4de jaar student toe sy by die All-Union Competition of Vocalists in 1957, deur die eenparige besluit van die jurie, gekies is uit 100 kunstenaars wat vir die eerste prys aansoek gedoen het. Die goue medalje van die laureaat Milashkina is oorhandig deur die bekende Italiaanse tenoor Tito Skripa. Dit was die begin van die artistieke loopbaan van die sanger.

Drie jaar later, onder die eerste Sowjet-leerlinge, is Milashkina na Milaan gestuur, waar wêreldowerhede (Maria Callas en andere) besef het dat die jong sanger 'n buitengewone vokale talent het wat "nie gepoets hoef te word nie". Milashkina word in die geskiedenis van die Russiese opera uitgespel as die eerste verteenwoordiger van die vokale skool van Sowjet-Rusland wat die verhoog betree het van die beroemde La Scala na die groot Russiese kunstenaars Chaliapin en Sobinov, wat daar geskitter het. Sy slaag daarin om die Italianers te onderwerp en die versperring van die wantroue van die wetgewers van die opera teenoor Russiese sangers te verwyder, en voer die komplekse ensemble-deel uit van Lida - die heldin van Verdi se opera Slag van Legnano, wat nog nooit in Russiese teaters opgevoer is nie.

Studie aan die musiekuniversiteit van die hoofstad is gekenmerk deur 'n noodlottige ontmoeting met People's Artist van die USSR, professor van die Moskou-konservatorium E. K. Katulskaya, in wie se klas Tamara van 1955 tot 1959 studeer het. Elena Klementyevna, 'n uiters begaafde en filantropiese persoon, het 'n mentor geword vir die toekomstige opera prima donna, nie net in haar beroep nie, maar ook in die lewe. 'Sy was my ware moeder in die kuns' - dit is wat Tamara Andreevna tydens 'n vergadering in 2017 sal sê toe sy die portret van haar eerste en enigste onderwyser (die werk van PI Kelin) aan die Bakhrushin Museum geskenk het.

Nie net die vorming van Milashkina se artistieke voorkoms en kreatiewe manier hou verband met die persoonlikheid van Katulskaya nie, maar ook die geskiedenis van die oorsprong van haar verhoognaam. Elena Klementyevna studeer saam met haar geliefde student (gebore Mirnenko) en roep dikwels uit: Tamarochka, jy is skattig! Wel, regtig, skat! '

Tamara Milashkina het in 1958 teen die land se belangrikste prys begin sing. Voordat sy aan die konservatorium studeer, word sy intern aan die Bolsjoi. Die 23-jarige kunstenaar debuteer en tree saam met Lemeshev op in Tsjaikofski se opera "Eugene Onegin". Pushkin se Tatyana is vervang deur die heldin van die komiese opera "The Taming of the Shrew" Katarina, Liza in "The Queen of Spades", Natasha Rostova in Prokofiev se epos "War and Peace".

Rol van Milashkina in die Bolsjoi
Rol van Milashkina in die Bolsjoi

Tamara Andreevna is al drie dekades op die operaverhoog van die Bolshoi-teater. Al die arias van die repertoire wat vir die liriek-dramatiese sopraan geskep is, is onderhewig aan haar stem. Die sanger se unieke vokale talent word bewys deur die vyf en twintig veelsydige Italiaanse en Russiese dele wat sy hier opgevoer het.

Verhoogde beelde van Milashkina
Verhoogde beelde van Milashkina

Gunsteling komponiste: Verdi (Don Carlos, Aida, Othello, Troubadour) en Tsjaikofski (Eugene Onegin, Iolanta, Mazepa). Die rolle van Alice Ford in Falstaff (1962) en Lyubka en in die opera Semyon Kotko (1970) is deur Milashkina opgevoer in die première-uitvoerings van die Bolshoi. Sy bemeester briljant die tegniek en vaardigheid om arias van wêreldklassieke op te voer (Bizet, Gounod, Puccini), en dra opreg en opreg die toneelbeelde oor wat deur die groot Russiese komponiste geskep is: Yaroslavna in prins Igor, Olga in Pskovityanka, Volkhova in Sadko. Een van die "kroon" -rolle in haar repertoire, vanaf die 70's, was Leonora uit Verdi se opera "Troubadour". Sy beskou haar eerste werk in die Bolshoi-teater egter steeds as Milashkin se gunstelingrol (Tatyana in Eugene Onegin).

Tamara Andreevna het 'n belangrike kamerrepertoire gehad, sy het pragtige volksliedjies en klassieke romanses gesing, wat nie 'n onderwerp vir elke akademiese sanger is nie. Die sangeres in Italiaans het die skoonheid van die melodie uitdruklik oorgedra en in Russies die poësie van die woord diep gevoel en sodoende 'n spesiale atmosfeer van elegansie geskep. Haar opvoering van die romanse "And there are no eyes in the world" word as onoortreflik erken.

Die filmografie van die kunstenaar bestaan uit vyftien werke, waaronder die opvallendste films-opera's: "The Stone Guest", "The Queen of Spades", "Prince Igor". Milashkina se stem van buite die skerm vergesel T. Semina se heldin in The Serf Actress, 'n gewilde musikale film gebaseer op Strelnikov se operette The Serf. Die dokumentêre film "Mosfilm" (1966) oor die 'sjarmante Volga-sanger' is deur die skrywers 'The Sorceress from the City of Kitezh' genoem. Benewens artistieke titels het T. A. Milashkina in die 70's is bekroon met hoë regeringstoekennings van die USSR - die Orde van Lenin en die Orde van die Rooi Banner van Arbeid. Die uitvoering van die rol van Donna Anna in Dargomyzhsky se opera "The Stone Guest" het die aktrise in 1978 die Staatsprys van die Russiese Federasie besorg.

T. Milashkina se handtekening
T. Milashkina se handtekening

Die Bolshoi-teater, met sy stormagtige toneellewe, het nie net die loopbaan van die diva gevorm nie, maar ook die persoonlike lewe van Milashkina. Die bekende tenoor Vladimir Atlantov het haar man geword. Hulle handhaaf al vier dekades goeie en warm betrekkinge met mekaar. Op 'n buitengewone manier beantwoord kollegas en huweliksmaats op joernaliste oor watter rolle of stemme die akteurs vir hulleself verkies. Vladimir Andreevich sê: "Tamara is my eerste en enigste Donna Anna in my lewe!" Tamara Andreevna merk op met 'n slinkse glimlag: "Jy weet wie my gunsteling tenoor is."

Milashkina en Atlantov
Milashkina en Atlantov

In die laat tagtigerjare het die operaduet Atlantov en Milashkina die Bolshoi-teater verlaat en op kontrakbasis aan die voorste Europese toneelverhoë gaan werk. Na aftrede het die egpaar in die musikale hoofstad van die wêreld, Wene, gebly. Van die eerste optredes hier af het Oostenrykse kritici Milashkina 'die pragtige Tamara' en 'Russies Italiaans' genoem.

Een van die onlangse besoeke aan Moskou hou verband met die aanbieding van 'n versameling van 76 vokale werke uitgevoer deur People's Artists van die USSR V. A. Atlantov en T. A. Milashkina. Daar is nie net opera-arias nie, maar ook 'n boeket van die beste romanse en liedjies uit die kamerrepertorium. Die sanger se luukse, warm en bibberende stem, wat liries sielvol en dramaties versadig kan wees, klink op 4 uit 7 DVD-skyfies met die 'Gunsteling' opnames.

Beeld
Beeld

Tamara Andreevna Milashkina verskil nie in noukeurigheid in sake rakende haar kreatiewe weg nie - sy skryf nie memoires nie, versamel nie foto's en resensies oor haarself nie. En in verhouding tot roem, en in kommunikasie met mense en in die alledaagse lewe, is sy net so eenvoudig en natuurlik as in haar opregte en lewensbevestigende kreatiwiteit. Op 'n vraag oor die sakelewe of persoonlike lewe van die eerbiedwaardige dame van vandag, net soos vroeër van 'n jong student van die konservatorium, kan 'n mens 'n eenvoudige en lakoniese antwoord hoor: 'Goed!'

Aanbeveel: