As u 'n helder, sappige tekening wil teken, gevul met die energie van die lig en glinsterend met die beste kleurskakerings, pas u oliepastelle die beste by. Sulke spesiale eienskappe word aan hierdie verf gegee deur was en olie. Oliepastelle kan in verskillende tegnieke gebruik word om wonderlike effekte te bewerkstellig.
Dit is nodig
'N vel wit papier vir sketse in olie van 55 * 80 cm, oliepastel, terpentyn of wit spiritus, kwas nr. 5, lap
Instruksies
Stap 1
Skets die buitelyn van die komposisie. Teken die algemene buitelyne van die komposisie op 'n stuk papier. Gebruik vir elk van die elemente die ooreenstemmende pastelkleur: geel oker vir die buitelyne van die papier, grasgroen en suurlemoengeel vir stingels en blare, karmyn, kobalt en pers vir blomme en swart vir meeldrade. Hou die pastelstok los, sonder spanning, en probeer om buitelyne met vinnige, gladde lyne te teken.
Stap 2
Skadu bruin papier. Skep op hierdie stadium van die werk afsonderlike kleurvlekke. Neem geel oker en pas vinnige ligte strepe op die papier waarin die blomme toegedraai is. Om die beroerte nie eentonig en meganies te laat lyk nie, hou die pastelstok los, sonder spanning. Geleidelik, teen hierdie agtergrond, sal die buitelyne van blomme al hoe duideliker begin verskyn en in 'n algemene samestelling gevou word.
Stap 3
Verbeter u tekening. Neem 'n donkergrys pastel en teken die buitelyne van die wit blomme. Voeg 'n paar meer intense grys strepe by hierdie blomme om die omtrek te beklemtoon. Nou kan ons uiteindelik sê dat u die belangrikste kleurareas geskep het, en dat u dit volgens die beste tradisies van impressionisme gedoen het.
Stap 4
Gaan voort om verf te meng. Dit is belangrik dat die borsel skoon bly gedurende die hele werk. Om dit te doen, droog u die kwas elke keer deeglik met 'n lap voordat u die volgende pastel smeer. Begin om kleure op die blomkoppe te meng. In die proses kom u agter dat oliepastelle baie maklik verdun kan word. Gaan voort met werk, maar probeer nie om die hele oppervlak van die blomkop met die was te bedek nie. Laat die onderste skaduwee plek-plek deur die verdunde pastelkleure deurgaan. Merk die hele tekening op hierdie manier.
Stap 5
Verf die besonderhede met swart pastelle. Laat die tekening heeltemal droog word en voeg dan 'n paar skerp besonderhede by. Neem swart oliepastelle en verf die pitte van die blomme liggies. Hierdie meeldrade skep 'n ritmiese herhalende patroon wat die kyker se oë oor die oppervlak van die skildery lei. Omring die kerne van die blomme met swart meeldrade.
Stap 6
Verfyn die kleur. Voeg 'n bietjie kobalt en pers pastelle by die pers blomme. Verf die blare met grasgroen, en verf oor die skaduagtige dele van die blare met donkergroen pastelle. Hierdie donker gebiede gee 'n afmeting aan die ontwerp en help om die vrye ruimte tussen die stingels, blomme en verpakking voor te stel. Wend helder suurlemoengeel hoogtepunte aan op die blomstingels.
Stap 7
Finale aanrakinge. Verdiep skaduwees in die agtergrond en in die gapings tussen blomme en blare. Hierdie negatiewe ruimtes sal help om die komposisie te verenig en sal die kyker se oog oor die hele oppervlak van die skildery lei. Daarbenewens kan skaduwees u in staat stel om die vorm van elke blom akkurater aan te dui.
