Baie jongmense hou vandag van rap en hip-hop, en baie mense is geïnteresseerd in die vraag: hoe om 'n geskikte klankbaan te maak vir hul tekste wat op die mikrofoon gelees word, en hoe om 'n hoë gehalte musiek te maak spesiale begeleidingsbaan vir rap. Aangesien rap 'n moderne styl is en u van plan is om 'n begeleidingsbaan te skep wat aan alle standaarde voldoen, moet u spesiale programme gebruik om elektroniese musiekmonsters te skep.
Instruksies
Stap 1
Met sagteware van hoë gehalte vir musikante kan u stap vir stap 'n min of meer professionele musieksnit skep en u vaardighede geleidelik verbeter.
Stap 2
Daar is 'n paar algemene programme wat genoeg parameters het om 'n goeie ritme te maak. 'N Voorbeeld van so 'n program is Imagine Line Fruity Loops Studio. Hierdie program is goed genoeg vir voornemende musikante - dit is maklik om te verstaan en het 'n intuïtief eenvoudige koppelvlak. Die nadeel daarvan is die beperkte aantal monsters en gereedskap om dit te skep, maar as u wil, kan u aanvullende voorbeelde op die internet vind en dit handmatig installeer.
Stap 3
'N Professioneler en moeiliker leerbare program is Steinberg Cubase. Dit moet gebruik word as u vertroue het in u vermoëns en reeds met klankprogrammatuur te doen het. Een van die beste programme vir die maak van rapmixes is ProTools, maar u kan dit slegs gebruik as u 'n kragtige rekenaar en 'n sterk klankkaart het.
Stap 4
Om iets wat regtig die moeite werd is te skep in die musiekwêreld, het u nie net goeie sagteware nodig nie, maar ook 'n sintetiseerder van ewe hoë gehalte met werkstasiefunksies. Die regte werkstasie vir professionele musiekwerk kos baie en moet noukeurig gekies word om te verseker dat u die regte stel gereedskap, funksies en klankinstellings vir u kreatiwiteit het. Goeie werkstasies kom van Korg, Yamaha en Roland.
Stap 5
Begin om 'n rap-backing-track te skep deur 'n maat te skep - die hoofbasritme, wat dan op die melodiese instrumentale deel geplaas word. Neem u maat ernstig op - dit is die hoofritme wat die pols van u komposisie moet wees, kragtig en gevarieerd moet wees. Maak organiese oorgange van die ritme afhangende van die beplande plekke vir die melodieverandering.
Stap 6
Nadat die ritmedeel deurdink en geskep is, bedek die melodiese gedeelte daarop - en hier moet u al u verbeelding aanskakel met monsters en synthesizer-klanke.
Stap 7
Die melodie moet nie as gemeng en onverstaanbaar beskou word nie - dit moet eenvoudig, maar onvergeetlik en interessant wees, en 'n konstante kragtige ritme moet op enige oomblik van die snit gehoor word.
Stap 8
Aan die einde van die snit, diversifiseer dit met 'n ongewone instrument of 'n ander ritme.
Stap 9
Nadat die snit geskep is - meng dit, waarvoor gee u die snit aan die klankingenieur of leer self die basiese beginsels van die meng van musiek.
